SHRINE is een immersieve theater performance die het verhaal vertelt van een dochter die haar toevlucht zoekt bij de Servant Djinns, niet menselijke wezens, in een parallelle wereld aan de onze. Zij, de Dochter, die de grootste pijn, verdriet en rouw met zich meedraagt, wordt gezocht door de overheid. Haar moeder is op gruwelijke wijze vermoord door systemen die in stand zijn gehouden door mensen en machten. De Dochter is hiervan getuige, ze heeft het met eigen ogen gezien, de gruwelijkheden van hoe haar moeder vermoord is, staan op haar netvlies gebrand. Ze kiest voor een eerlijke strijd voor gerechtigheid en volgt de stappen van de rechtsstaat. Na jarenlang strijden voor een eerlijk proces en rechtvaardigheid is ze moegestreden. Haar woede en verdriet radicaliseren haar in de kapitalistische wereld.
Vertrekkend vanuit Silvia Federici’s werk toont El Kharraz Alami wederom hoe ze essayistisch werk omzet in een handeling, en vormen vindt om tastbaar te maken wat de rol is van de gemarginaliseerde vrouw in onze maatschappijen. Hoe dit voor vervreemding en sociale ongelijkheid zorgt en hoe de strijd vóór radicale gelijkheid je positie in de maatschappij bepaalt.
The history of Europe before the Conquest is sufficient proof that the Europeans did not have to cross the oceans to find the will to exterminate those standing in their way.
Silvia Federici
CREDITS
Concept en regie Khadija El Kharraz Alami
Performance Dahlia Pessemiers Benamar, Lois Lumonga Brochez, Yasmine Yahiatene, Ashley Ho Yuhan, Khadija El Kharraz Alami
Dramaturgie Samah Hijawi
Outside eye Cherish Menzo
Scenografie Dakota Magdalena Mokhammad
Kostuums Leila El Alaoui
Muziek Reda Senhaji (Cheb Runner)
Lichtontwerp Luc Schaltin
Geluidstechniek Arthur De Vuyst
Regie assistentie Emma Verstraete
Productieleiding Lena Meijer
Zakelijke leiding Juul Spoor
Tekening beeld Dakota Magdalena Mokhammad
Vormgeving beeld Lejla Vala Verheus
Productie Productiehuis Ouroboros en Stichting K.E.K.A.
Co-productie De Singel, Kaaitheater, De Brakke Grond, SPRING Festival, kunstencentrum BUDA
Met dank aan Isabelle Houdtzagers
TOEKOMSTIGE PERFORMANCES
13-14 maart 2026 De Singel Antwerpen BE première
17 mei 2026 SPRING Stadsschouwburg Utrecht NL première
4 november 2026 Theater Rotterdam
2-3 december 2026 De Brakke Grond Amsterdam
17-18 december 2026 KVS Brussel
27 januari 2027 Het Nationale Theater Den Haag
For the Sake of Our Mothers’ Mothers’ Mothers’ Mothers’ Sacrifices & for the Love of God AJJIT let it go.
Khadija’s performative research performance AJJIT is een proloog op haar nieuwe creatie SHRINE die in 2026 in première gaat. Khadija en Reda komen uit verschillende disciplines en delen hun rijke en complexe culturele identiteit en hun liefde daarvoor. Voor hen uit zich dat in de polyrhythm die onder andere in de verschillende Noord Afrikaanse muziekgenres klinken. In haar onderzoek naar het aanwakkeren van pre-kapitalistische lichamen duikt ze samen met Reda in de verschillende muziekgenres in Marokko. Van Ahwach tot Gnaoua, Ghaita, Chaabi en Issawa op zoek naar verhalen, ritme en bewegingen die hun complexiteit vieren. In AJJIT schijnt Khadija samen met Reda licht op het belang van samenkomen, herdenken, bewegen, muziek en de kracht van expressie geven aan emoties en het delen hiervan. Een uitnodiging om collectief onze pre-kapitalistische lichamen te re-animeren en te reflecteren op en herdenken van de levens die verloren zijn gegaan. Het tonen van de schoonheid van het dragen van een complexe identiteit in vele dimensies en het uitnodigen om het te laten zijn, is een poging en een verlangen om complexiteit tastbaar te maken en deze te eren.
Wat kan de functie van de podiumkunsten nog meer zijn, in de huidige instorting van democratie, imperia en kapitalisme, voorbij de reflectie van de tijd waarin we leven? Kan de handeling en de notie van saamhorigheid, tijdens de performance, bijdragen aan het actief speculeren en hervormen van het menselijk lichaam (lichaam als massa) in onze instortende maatschappijen?
CREDITS
Concept Khadija El Kharraz Alami
Muziek en performance Reda Senhaji (Cheb Runner) en Khadija El Kharraz Alami
Kostuums Leila El Alaoui
Lichtontwerp Axel Dikkers
Poster beeld Salahedinne EL Bouaaichi
Vormgeving beeld Meryem Fekhari
Productieleiding Lena Meijer
Productie Stichting K.E.K.A.
Co-productie De Singel, Theater Rotterdam, KWP
Met dank aan de Brakke Grond, Yasmine Yahiatene, Victor Dumont, Désirée Cerocien, Ashley Ho Yuhan, Khadija El Warzaziya & Bnat Houariyat, Majmou3at Oulad El Aouni Driss, Souha Abou Taha, Boujemaa Alahmed, Abdellah M. Hassak, Kamal Laftimi, Rahma Amhaouch & family
Met de steun van: Stichting Amarte Fonds en Norma Fonds
Foto’s Studio Pramudiya en Houcem Bellakoud
TOEKOMSTIGE PERFORMANCES
binnenkort bekend
VOORBIJE PERFORMANCES
19-20 september 2025 Dear Antwerp De Singel Antwerpen BE première
26-27 september 2025 Feeling Curious Theater Rotterdam NL première
22-23 oktober 2025 ADE De Brakke Grond Bar Benelux Amsterdam
1 november 2025 Gnawa Festival Het Nationale Theater
ENSEMBLE PIECE, EXHUME BURIED CRIES, BEAUTY LOVE, REANIMATE THE DEAD
ENSEMBLE PIECE EXHUME BURIED CRIES is een mythe over een volk, *el Hayawan, *el Ghoul, *Shjema T’wila die geheel hun eigen ritme volgen, zich niet volledig identificeren met één idee of cultuur noch zich stevig verzetten tegen het bekende. Ze bestaan en bewegen in een parallelle wereld met ons. Ze zijn niet zeker van de dingen in onze wereld, ze zijn zeker van de dingen in hun dimensies en delen ze graag met onze wereld. Ze bewegen zich tegelijkertijd in verleden, heden, toekomst de verbeelding in.
BEAUTY LOVE
Voor deze creatie hangt El Kharraz Alami veel in de omgevingen waar haar voorouders bewogen en verbleven. Ze laat zich onderdompelen in de dans, zang, muziek, gebruiken, schaarste, delen, rituelen en tradities om kanten van zichzelf aan te wakkeren die ze anders niet meer ontmoet en mogelijk verloren gaan.
REANIMATE THE DEAD
Wat is gedwongen begraven en nog onontdekt en heeft geen ruimte gekregen om zich in vrijheid te ontwikkelen? Hoe klinkt, ziet, beweegt en wat vertelt het wanneer we het weer in leven roepen?
*el Hayawan wezens *el Ghoul “boze” geest *Shjema T’wila hoge bomen
CREDITS
concept en regie Khadija El Kharraz Alami
spel Lois Lumonga Brochez, Khadija Massaoudi en Khadija El Kharraz Alami
regie-assistentie Nouha Rannoun
dramaturgie Kopano Maroga en Esther Severi
lichtontwerp Luc Schaltin
muziek Michelle Samba
geluid Peter Zwart
techniek Dewi Mik
kostuums en scenografie Khadija El Kharraz Alami
productieleiding Lena Meijer
promobeeld en visuele scenografie Hussein Shikha
video Julie De Clercq
camera onderzoek Souha Abou Taha
film edit Noria Chaal
productie stichting K.E.K.A. en Kunstenwerkplaats
coproductie De Singel, Gent, Productiehuis Theater Rotterdam, Vlaams Cultuurhuis de Brakke Grond & Riksteatern
met de steun van de Vlaamse Gemeenschap, De Vlaamse Gemeenschapscommissie, Fonds Podiumkunsten en Fonds21
Foto’s Studio Pramudiya
VOORBIJE PERFORMANCES
15-16 september 2023 De Singel Antwerpen BE première
15-16 december 2023 Kaaitheater Brussel
12-13 januari 2024 Theater Rotterdam NL première
20 januari 2024 NTGent
14 februari 2024 Het Nationale Theater Den Haag
21-22 februari 2024 De Brakke Grond Amsterdam
Voor haar voorstelling The Waves baseert Khadija El Kharraz Alami zich niet alleen op het gelijknamige boek van Virginia Woolf, maar ook op essays van onder meer Clarissa Pinkola Estes, Audre Lorde en Simon(e) van Saarloos.
The Waves wordt een ritueel, een manifest, een immersieve ervaring waarin de vrouwelijke schoonheid, kwetsbaarheid en pijn centraal staan. Samen met vier jonge actrices onderzoekt El Kharraz Alami hoe diep geïnternaliseerde ervaringen van oppressie en machtsmisbruik omgezet kunnen worden in een creatieve kracht. Vanuit een vrouwelijke energie wordt er een fysieke ruimte gecreëerd waarin we trauma’s in de ogen kijken om ze uiteindelijk te begraven en achter ons te laten. Verwacht je aan een urgente en nietsontziende theaterervaring.
Foto’s Studio Pramudiya
Khadija El Kharraz Alami nodigt voor elke editie van Re-claiming Space een andere gast uit op het toneel. Het kan een performer zijn, een kunstenaar, acteur, schrijver, mens, danser…. De toeschouwer maakt hun eerste ontmoeting mee. Re-claiming Space is een onderzoek naar de ruimte van het vrouwzijn en hoe deze te ontstijgen.
In de performance gaat Khadija El Kharraz Alami in op vrouwelijk schoon, kwetsbaarheid, ongehoorde stemmen, het fysieke en onderbelichte vrouwelijke perspectieven; “re-claiming space by sharing space.” Haar onderzoek is geïnspireerd door onder meer De ontembare vrouw van Clarissa Pinkola Estés en Your silence will not protect you van Audre Lorde. Ze wil in haar werkproces niet alles van tevoren vastleggen, maar de performance laten ontstaan op het moment zelf.
CREDITS
concept en spel Khadija El Kharraz Alami
kostuumontwerp en posterontwerp Rosa Schützendorf
video Julie De Clercq
costumière Anna Luka da Silva
dramaturgisch advies Esther Severi
productie Kunstenwerkplaats de Pianofabriek
coproductie Kaaitheater, Productiehuis Theater Rotterdam, NtGent, Frascati Theater
met dank aan de Nederlandse Ambassade
VOORBIJE PERFORMANCES
21 september 2021 De Singel Antwerpen BE première
26 september 2021 Theater Rotterdam NL première
27-28 september 2021 De Brakke Grond Amsterdam
20 oktober 2021 NTGent
In deze performance vervlecht Khadija El Kharraz Alami de verschillende perspectieven in Euripides’ Medea met haar eigen verhaal over opgroeien tussen twee werelden, de verschillen in kaders en de botsing van krachten in jezelf. Opgroeien met twee werelden, en daardoor vele perspectieven, is een ware rijkdom. In Nu ben ik Medea zie je hoe het personage geniet van zowel de wereld buiten als binnen haar opvoeding. De vele tradities, de verschillen in cultuur, het spreken van meerdere talen, het geloven of niet geloven, de muziek, het eten, de vrijheid; alles is van grote invloed op haar zijn. Totdat deze rijkdommen gaan botsen. Khadija gaat er tussen staan en poogt met al haar kracht vast te houden aan beide werelden en alle perspectieven. Ze groeit verder op. Niet langer met, maar tussen die twee werelden in. De vreemdeling, de ander, het eenzame soort is getogen.
CREDITS
Concept en spel Khadija El Kharraz Alami
Lichtontwerp Axel Dikkers
Kostuumontwerp Erik Bosman
Decorontwerp John Thijssen
Productie Productiehuis Theater Rotterdam
Première Nederland 2018
Tournee Nederland, België en Zweden 2023
